Cannes 2025 VIDEO #8: Prisvinnare | Chaz på Cannes

Mortal Kombat 2 kan redan ersätta Cole Young efter bara en film Omöjlig 8 popcorn hink kommer självförstörande

Chaz Ebert avslöjar vinnarna av den 78: e upplagan av filmfestivalen i Cannes; Titta på videon och läs transkriptet nedan.

Fråga experterna: Herning del 2

Chaz:

Priserna för den 78: e upplagan av filmfestivalen i Cannes har tilldelats. Och vi har alla detaljer för dig. Till skillnad från tidigare år, med massor av pomp och omständigheter, innehöll årets utmärkelsekväll inga musikaliska föreställningar eller presentationen av en hederspalme d’Or. De kom precis in i priserna, så vi gör detsamma. Innan de stora utmärkelsen presenterades kortfilmen Palme d’Or för Tawfeek Barhom för sin film “Jag är glad att du är död nu.”

På presskonferensen talade Barhom om hur han ursprungligen blev skådespelare för att komma närmare filmbranschen och så småningom utvecklade han förhållandet med den legendariska regissören Terrence Malick.

Tawfeek Barhom:

Så varje film jag har gjort gjorde jag mycket mer än att agera. Med Terrence Malick gav han mig en kamera och jag skulle skjuta några saker ibland, och vi var tillsammans hela tiden. Han skulle inte starta en scen utan mig. I början av den första veckan ville han avfyra mig, men sedan vippade allt, och han testade mig på något sätt med en stor scen, och han började gilla mig. Och den här filmen är verkligen tack vare honom. Han gav mig ett rekommendationsbrev.

Och med det brevet gick jag till den största studion i Grekland. Och jag gav dem brevet och de var som, ja, naturligtvis vi ska, vi ska göra den här filmen.

Chaz:

Kameran D’Or -utmärkelsen för första gången filmskapare hade ett särskilt omnämnande till Akinola Davies, Jr. för “My Father’s Shadow”, och huvudpriset delades ut av juryns president Alice Rohrwacher till “presidentens kaka” av direktör Hasan Hadi.

Nu var det de första Cannes Awards som någonsin har presenterats för filmer från Nigeria och Irak.

Den första stora utmärkelsen delades ut för den kinesiska regissören Bi Gan för sin avantgardefilm som sträckte sig över filmens historia: “Uppståndelse.”

Jag var stolt över att se Jean-Pierre och Luc Dardenne vinna ett pris för bästa manus för “Young Mothers”, en film som rörde mig djupt. Detta var det nionde Cannes -priset för bröderna från Belgien under deras långa karriär, och tidigare på dagen talade jag med Dardenne -bröderna om vad deras film betydde för mig.

Jag är lite nervös eftersom det här är mycket personligt för mig. Jag älskar ditt arbete så mycket. Och det finns en fråga i slutet av detta, men jag vill säga er, jag blev så rörd av detta eftersom jag var tonårsmamma. Jag var, 16, och jag blev sparkad från college. Jag var på college.

Jag blev sparkad ut. Det var ett stigma, ful stigma att vara afroamerikansk och gravid vid den tiden. Detta var på 70 -talet. Så min son och dotter är väldigt gamla nu, och jag trodde att jag hade lagt allt detta bakom mig tills jag såg din film, och jag såg hur unga dessa flickor var i filmen.

Och jag undrade, var jag någonsin så ung? Jag kommer att komma till min fråga, men jag visste inte att jag skulle bli känslomässig.

Ursäkta mig. Dina filmer har så mycket godhet i dem. Så mycket empati. För mig är en av de mest ädla saker som bio kan göra att du känner något. Sätt dig själv i skorna från någon annan som är annorlunda än dig och låter dig förstå dem lite och få människor att förena människor. Det är därför jag älskar dina filmer så mycket, och jag vill veta var gör den inneboende godheten i var och en av dina filmer, oavsett om du pratar om “Rosetta”, “L’Enfant”, “Le Fils” så många av dina filmer, jag ser en kärna att du har en moralisk kärna, och det finns en inneboende godhet.

Var kommer det ifrån? Kommer det från din uppväxt? Kommer det från att arbeta med varandra? Vad är det med dig som gör dina filmer så här? Tack.

Jean-Pierre Dardenne:

Ja. Tack, tack. Och nu på franska.

Utan att använda höga ord, tror jag också som filmtillverkare som en människa. Vem är filmtillverkare? Vi är filmskapare. Vi är verkligen, verkligen, absolut intresserade av våra karaktärer. Vi vill att våra karaktärer ska vara närvarande, så närvarande som möjligt. Den pittoreska och inte pittoreska, allt från sina sätt, deras vänner, hur de pratar, hur de rör sig.

De måste vara mycket närvarande. För i princip älskar vi verkligen våra karaktärer. Vi älskar Rian, vi älskar verkligen Julie. Vi älskar dem alla. Vi älskar dem verkligen. Att kunna existera före kameran, att vara så närvarande som möjligt. Vad står för resten i filmen, vad står för en rörelse? Varför flyttar karaktärer på det här sättet eller det?

Det beror på att vi alltid försöker hitta hur dessa karaktärer kommer att vara så närvarande på skärmen som möjligt. Ibland är det bara en närbild i ett par sekunder som kan räcka. Det är det som intresserar oss, människan. Hur helt enkelt som möjligt kan du filma människor så att de verkligen är närvarande och säger något till dig som åskådare?

Flytta åskådaren i den utsträckning att vissa tittare, vissa medlemmar av publiken, känner saker vibrerar inom sig själva och de är inte desamma när de lämnar rummet som när de gick in i det.

Chaz:

IIHF – Tyskland förblir perfekt

Jurynpriset delades mellan den okonventionella vägfilmen “Sirât”, av regissören Oliver Laxe och den tyska filmen “Sound of Falling” av Mascha Schilinski.

I lite överraskning gick den bästa skådespelerskan till Nadia Melliti i sin första karriärroll, som spelade en ung kvinna som upptäckte sin sexualitet inom en konservativ kultur i franska Algeriet i “Little Sister.”

Nadia melliti:

Jag tror att de människor som går för att se filmen förmodligen kommer att förstå detta budskap om tolerans, tolerans gentemot andra människor. Vi lever i ett samhälle som är ganska komplicerat, och jag tror att det vi har sett genom denna karaktär kommer att göra det möjligt att delta i diskussioner och tänka på några ämnen som är ganska svåra att ta itu med.

Särskilt i Frankrike är det viktigt för mig att förmedla detta budskap, och om det är till nytta för ungdomar som kan identifiera mig med den här historien, känner jag mig väldigt glad och stolt.

Chaz:

Best Actor Award gick till Wagner Moura för sin prestation i “The Secret Agent.” Herr Moura kunde inte vara närvarande, så utmärkelsen accepterades för hans räkning av hans regissör Kleber Mendonça Filho.

Filho, som också hämtade det bästa regissörspriset för “The Secret Agent” även om det tog honom några minuter att nå scenen.

Så småningom kunde Wagner Moura sorts göra ett uppträdande på presskonferensen.

Filho:

Så skulle du säga några ord? Jag tror på engelska, för vi har många, internationella journalister i kväll.

Wagner Moura:

Jag önskar så att jag var där med er alla. Men jag är här själv och har ett glas vin ensam i London. Jag kunde inte vara lyckligare. Detta var ett så viktigt ögonblick i mitt liv, bara för att arbeta med Kleber, att vara med honom. Jag har försökt arbeta med honom i många år, och jag är väldigt, väldigt glad för allt detta, att göra det för hur den här filmen har tagits emot, eftersom det här är en brasiliansk filmfilm och det betyder mycket för Brasilien.

Och jag tror bara att det är synd att jag firar själv. Jag önskar att jag var där med er alla. Just nu. Tack så mycket.

Chaz:

Grand Prix, det stora priset presenterades för Joachim Trier för sin film om familj, faderskap och filmskapande: “Sentimental Value”, med Renata Reinsve, Stellan Skarsgård och Elle Fanning.

Slutligen var det dags att presentera topppriset, Palme d’Or. Och utmärkelsen som delades ut av den jurypresidenten Madame Juliette Binoche och Madame Cate Blanchett, gick till “Det var bara en olycka” från den förvisade iranska direktören Jafar Panahi.

Panahi:

Nej, jag ser inte detta på något personligt sätt. Jag tror att människor i den iranska biografen har varit tvungna att kämpa hårt för att nå denna punkt.

Alla mina kollegor har arbetat under ännu svårare omständigheter än jag då. Ingen visste om iransk film i världen, men dessa andra människor lägger grunden för den iranska biografen och gjorde det möjligt för oss att nå denna punkt idag.

Chaz:

Tidigare på dagen hade jag meddelat att jag presenterade samma film med den första Feck/Cannes -utmärkelsen för att skildra förlåtelse, empati, medkänsla och vänlighet.

Det är det för Cannes 2025. Även om jag har kommit till Cannes i många år, med allt som händer i världen idag, kändes denna utgåva annorlunda. Jag kände en enorm tacksamhet att vara omgiven av den magiska världen av filmer och människor från länder över hela världen som älskar dem här. Den världen av drömmar och verklighet integreras på ett sätt som förenar människor.

Och vi är så tacksamma att du har gått med oss ​​på vägen. Vi kan inte vänta med att träffa dig igen nästa år på Croisette och i biograferna. Och fram till dess, au revoir.

[/gpt3]

Veckan med Charlie Pickering

Leave a Comment