Hur man tränar din drake Är en film som äntligen vågar fråga, “Vad skulle du få om du bad Leonardo da Vinci att måla Mona Lisa … igen?”
2002 var Chris Sanders och Dean Deblois två begåvade filmskapare som gjorde hiten animerade filmen Lilo & Stitch. Dessa två skulle fortsätta att blomstra karriärer, inklusive regissering av filmen 2010 hur man tränar din drake. På något sätt har dessa regissörernas två otroliga animerade verk placerats genom live-actionmaskinen och landats på det filmiska transportbandet tre veckors mellanrum. Lilo & Stitch -remaken gjorde några djärva förändringar som inte fungerade för alla, men det hade modet att ta några risker och skaka upp saker lite.
Live-action How to Train Your Dragon är en kolkopia av den ursprungliga filmen. Jag såg båda filmerna rygg mot rygg och kände mig som om jag tittade på exakt samma film igen. Nu kanske du tänker, “Vad förväntade du dig? Det är en nyinspelning, så naturligtvis kommer det att bli en liknande film!” Titt. Vi har fått ett oändligt antal remakes under de senaste åren. Remakes är Hollywoods bröd och smör i dag. Varför berätta en originalhistoria när du kan värma någon annans nachos? För skivan var nachos läckra första gången. Men om du ska tjäna mig Nachos igen, vill jag åtminstone en ny smak ska följa den.
Så så galen som det kan låta ser jag inte en nyinspelning för att se de likheter det har till originalet. Jag tittar på en nyinspelning för att se skillnaderna. 2002 gav oss Sanders och Deblois tag på historien Lilo & Stitch, och jag var öppen för att se Dean Fleischer Camps ta på sig det. Men nu har vi en ny live-action hur man tränar din Dragon-film regisserad återigen av Dean Deblois, som regisserade varje film i den här serien innan den. Han är en fenomenal direktör, men det finns inget att vinna på att se honom tolka sitt eget arbete igen. Omtolkning kanske inte ens är det rätta ordet; Självplagiering är mer exakt.
Original How to Train Your Dragon Movie är fantastisk. Det är en animerad film som talade med en hel generation barn, och den är helt fantastisk. Hur gör du om något sådant? Hur förbättrar du perfektion? Vi kommer in i ett liknande problem som Lion King -remaken hade, där källmaterialet var så perfekt att de beslutade att det var bäst att inte manipulera med det. När allt kommer omkring, om det inte är bruten, fixa inte det. Lion King -remaken misslyckades eftersom den tog bort känslorna från alla djur. Hur man tränar din drake gör bättre; Det håller alla känslor, men det gör inget intressant.
Den här filmen är inte alls en katastrof. Det är en trevlig film som familjer med barn kan gå till teatern för. I själva verket hade jag inte ens en dålig tid att titta på det. När det gäller live-action-remakes, hur man tränar din drake gör inga gravfel. Det finns inga hemska kreativa val, som det fanns med Snow White och Mulan. Detta är en oerhört trogen anpassning av den ursprungliga filmen, men det är trogen till ett fel. Det kommer till en punkt där om du har sett originalfilmen får du inte något nytt av detta. Deblois har inget kvar att erbjuda. Han har berättat den här historien tidigare, och han berättar den igen. När du hör samma historia en andra gång förlorar den den charm som den hade första gången.
Från öppningsskottet, när vi återvänder till Berk, får vi redan kopierade berättelser. Jag skulle uppskatta att cirka 70% av den här filmens dialog lyftes direkt från originalet. Även om inte alla ord är desamma följer varje scen exakt samma beats. Vi får inte en ny film i teatrar; Vi får en film som vi tittade på för 15 år sedan. Det är frustrerande säkert eftersom Deblois inte var intresserad av att göra något nytt med den här filmen. Han hade redan en perfekt film, så han behövde inte göra några djärva kreativa val. Den här filmen är frustrerande säker. Var är det roliga i kreativitet om du inte tar några risker?
https://www.youtube.com/watch?v=22w7z_lt6ym
Det är anmärkningsvärt hur den här filmen helt enkelt inte kan ta några risker. Det är det främsta exemplet på en säker satsning för Hollywood. De kan ta ett manus för en film från år sedan, kopiera den i ett nytt dokument och filma det. De vet att familjer kommer ut och tar sina barn för att se det, och det är garanterat att tjäna dem några miljoner dollar på kassan. Och under tiden kommer barn som älskar detta att gnälla sina föräldrar att gå till Isle of Berk i det nyöppnade episka universum vid Universal Orlando, vilket kommer att tjäna ännu mer pengar. Detta är inte film; Detta är företagens girighet förklädda som barnunderhållning. Bara för att denna kontantgrepp upprätthåller hjärtat och själen i den ursprungliga filmen gör det inte mindre av en kontantgrepp.
Det fanns en tid av gamla när originalhistorier pressades framåt. Teatern var en plats för originella animerade filmer, och animerade uppföljare och remakes skulle gå direkt-till-DVD. Nu är Banking on IP Hollywoods rörelse, och omarbetningar och uppföljare är deras största pengarskapare. Originalitet är inte längre normen; det är undantaget. Kreativitet är död. Nostalgi lever och springer. Alla filmskapare gör här är att spela upp träffarna. Från bilderna till dialogen återvinns nästan allt här. Filmen lägger till ungefär två scener som är helt onödiga och inte lägger till något i historien, förutom att förklara var Stoick den stora är för en del av den andra akten.
Det är synd eftersom det inte är som om vi inte har talang här. Mason Thames är fenomenalt som hick. Jag kände inte igen honom från den svarta telefonen (han är bra i den filmen också), och han tar verkligen den här filmen allt den behöver. Det var ett klokt val att få Gerard Butler att återuppta sin roll från den animerade filmen här som Stoick. Han är en ginormous personlighet, och Butler spelar honom med mycket energi. Några av de flygande sekvenserna är hisnande, särskilt i IMAX. John Powells musikaliska poäng är lika fantastisk som någonsin. Du kommer aldrig att bli uttråkad och titta på den här filmen eftersom källmaterialet är utmärkt. Problemet är att det känns som om några år, vi kan ladda upp animerade filmer till AI-programvara och säga att det ska förvandla dem till live-action, och sedan får vi något liknande i gengäld: en live-action som återförsäljer utan något riktigt innovativt.
Den här filmen har fått högre beröm än många live-action-remakes på grund av dess trofasthet för att fånga originalets hjärta, som är Hiccup och Toothless vänskap. Återigen är det inte mycket att hata med den här filmen. Vänskapen är där, och det känns äkta. CGI på tandlösa och alla drakar är utmärkt, och du kan berätta för VFX -konstnärerna arbetade hårt för att göra varje karaktär fotorealistisk. Men trofastheten var den här filmens undergång för mig. Det är det faktum att filmskaparna var så rädda att förstöra den ursprungliga filmen att de inte försökte något nytt. De innoverade inte; De kopierade. Jag förstår att jag inte vill förstöra den ursprungliga filmen, men för en nyinspelning att inte göra något väsentligt nytt är en enorm besvikelse och en missad möjlighet.
Daket för risker, hur man tränar din drake är en smärtsamt bekant film. Det är definitivt inte den värsta live-action-remaken eftersom de andra remakeserna gjorde några ganska hemska kreativa val. Men jag respekterar dessa filmer mer eftersom de åtminstone ville prova något nytt. Även om det inte lönade sig i slutändan försökte de. Det finns inget försök att visas i den här filmen; Filmskapandet är feg. Det faktum att vi redan är inställda på att få en live-action hur man tränar din Dragon 2 är ett levande bevis på att det inte handlar om att göra nya, läckra rätter; Det handlar om att poppa samma mat i mikrovågsugnen om och om igen tills den blir oätlig. Och vid denna tidpunkt har jag tappat aptiten.
Poäng: 5/10
Som Comingsoons granskningspolicy förklarar motsvarar en poäng på 5 till “medioker.” Positiva och negativa avslutar varandra och gör det till en tvätt.
Offentliggörande: ComingSoon deltog i en pressvisning för vår How to Train Your Dragon Review.
[/gpt3]
